우리도 사랑일까 줄거리 / 감독 / 비하인드 스토리

우리도 사랑일까

감독: 사라 폴리

캐나다 ㅣ 드라마, 로맨스, 코미디 ㅣ 116분

청소년관람불가

 

우리도 사랑일까 포스터

 

 사라 폴리(Sarah Polley) 감독의 '우리도 사랑일까 (Take This Waltz)'는 사랑, 충실함, 그리고 인간의 조건에 대한 매혹적인 탐구다. 국내에서 2012년에 개봉된 이 로맨틱 드라마 영화에는 미셸 윌리엄스(Michelle Williams), 세스 로건(Seth Rogen), 루크 커비(Luke Kirby)가 출연한다. 이 이야기는 관계의 복잡성을 깊이 파고들어 미지의 것에 대한 매력과 무언가 더 많은 것에 대한 필연적인 갈망을 강조한다. 이 영화는 평론가 이동진님이 만점을 준 작품이기도 하다. 이 포스팅에서는 이 아름다운 영화의 줄거리, 주요 주제 및 몇 가지 흥미로운 비하인드 스토리를 자세하게 소개할 것이다.

 

영화 줄거리

우리도 사랑일까 스틸컷

 

설레임이 익숙함으로 변할 때,

 '우리도 사랑일까'는 치킨 요리법을 전문으로 하는 요리책 작가 루(세스 로겐)와 결혼한 프리랜서 작가 마고(미셸 윌리엄스)의 이야기를 그린다. 그들의 사랑스럽고 편안한 관계에도 불구하고, 마고는 근본적인 불만을 느낀다. 마고가 노바스코샤로 출장을 갔다 돌아오면서, 우연히 비행기에서 대니얼(루크 커비)을 만나고, 처음부터 강한 끌림을 느끼게 된다. 마고는 대니얼과 택시 동승까지 하게되는데, 우연인지 운명인지 대니얼은 마고의 바로 앞집에 살고 있었다. 마고는 자신이 유부녀라는 것을 밝히지만, 둘 다 커져가는 감정을 어찌할 수는 없다. 서로를 향한 마음은 자석처럼 서로를 이끌고, 이끌린다. 마고는 결혼 생활의 안정성과 만족감에 의문을 가지게 된다. 이야기가 전개될수록 마고와 루의 감정은 커지고, 편안함과 열정 사이의 갈등이 부각된다. 영화는 마고의 내면적 갈등을 섬세하게 묘사하여 관객으로 하여금 인간관계의 복잡함을 성찰하게 한다.    

관계의 역동성

 이 영화의 가장 매력적인 측면 중 하나는 장기적인 관계의 역동성을 단호하게 바라보는 시선이다. 마고와 루의 결혼은 그들의 다정한 순간과 종종 일상에 수반되는 단조로움을 모두 보여주며 진정성 있게 묘사된다. 루가 마고의 내적인 혼란을 알아채지 못하는 것 역시 이야기에 강렬함과 긴감을 더해준다. 세스 로겐의 루 연기는 그의 평소 웃기고 재미있는 역할에서 벗어나 관객들에게 공감을 일으키는 진정성있는 연기를 보여줬다.

 잠재적인 새로운 사랑의 관심사로 대니얼을 소개하는 것은 마고의 자기 발견을 위한 촉매제 역할을 한다. 그들의 케미가 눈에 띄고, 그들의 상호작용에는 갈망과 가능성이 배어 있다. 대니얼로서의 루크 커비의 연기는 매력적이면서도 신비주의적이어서, 루의 편안한 존재와 극명한 대조를 이룬다. 이러한 역동성은 풍부한 감정적 갈등의 복합체를 만들어 시청자들로 하여금 사랑과 욕망의 본질을 숙고하도록 만다.

영화 속 상징성

 영화에서 토론토의 활기차고 다양한 지역들은 마고의 감정적인 여행의 배경이 되며 중요한 역할을 한다. 도시의 다양한 장소들은 탐험과 자기 발견이라는 영화의 주제를 반영한다. 감독 사라 폴리는 이 설정을 사용하여 북적거리는 시장, 고요한 공원, 아늑한 가정 내부를 배경으로 한 장면들이 영화의 친밀한 분위기에 기여한다.

 

 이 영화 전체에 상징성이 짜여져 있고, 이야기에 깊이를 더해준다. 예를 들어, 반복되는 물의 모티브는 마고의 감정과 관계의 유동성을 나타낸다. 인상적인 장면 중 마고와 대니얼이 수중 발레를 하는 씬이 있는데, 그들의 움직임은 그들의 끌림에대한 밀고 당기기를 상징한다. 이 시각적 은유는 감정의 흐름과 사랑의 불확실성에 대한 영화의 탐구를 아름답게 요약한다.

비하인드 스토리

친절한 디렉팅

 섬세한 스토리텔링과 인간의 감정에 대한 날카로운 통찰력으로 유명한 사라 폴리 감독은 '우리도 사랑일까'에 개인적인 손길을 더했다. 그녀의 비전은 일상과 관계의 미묘한 차이를 탐구하면서, 진정성 있고 공감할 수 있는 영화를 만드는 것이다. 여배우 폴리는 사라 폴리 감독의 다정하고 친절한 디렉팅 덕분에 강렬한 연기를 할 수 있었다고 말했다.

신의 한 수,  캐스팅

 캐스팅은 영화 성공의 신의 한 수였다. 미셸 윌리엄스(Michelle Williams)는 연약함과 깊이를 전달하는 능력 때문에 마고(Margot)의 역할로 선택되었다. 윌리엄스의 연기는 매력적이면서도 가슴을 먹먹하게 만들며 감정적 진정성으로 비평가들의 찬사를 받았다. 세스 로겐(Seth Rogen)의 루(Lou) 캐스팅은 이전까지 그가 보여줬던 코미디 연기와 이미지를 고려할 때 과감한 선택이었지만, 영화에 현실성을 더하는 놀랍도록 부드러운 연기를 보여줬다.

 대니얼에 대한 루크 커비의 묘사는 삼각관계에 쫄깃한 균형을 가져왔다. 윌리엄스와의 그의 케미는 영화의 하이라이트로 마고와 루의 삶에 믿을 만하고 자기적인 대위법을 제공했다. 루의 여동생 제랄딘 역의 사라 실버먼은 중독과 회복이라는 주제를 민감하고 정직하게 다루면서 복잡성을 한 층 더했다.

촬영 장소 및 프로덕션 디자인

 토론토는 단순한 배경이 아니라 이 영화속에서 하나의 캐릭터였다. 도시를 벗어난 지역은 스토리텔링을 강화하는 풍부한 시각적 팔레트를 제공했다. 현장 촬영은 배우들이 환경에 몰입할 수 있게 했고, 영화의 진정성을 더했다. 매튜 데이비스(Matthew Davies)가 이끄는 프로덕션 디자인은 마고와 루의 아늑한 분위기부터 대니얼 아파트의 미니멀리즘에 이르기까지 등장인물의 성격과 감정 상태를 반영하도록 세심하게 만들어졌다.